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林布蘭光

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林布蘭(Rembrandt)是十七世紀荷蘭畫派最典型的巴洛克畫家,也是近代西洋藝術來影響最深遠的大師級人物。

  隨著荷蘭獨立以後的市民社會一起成長,林布蘭歌頌新崛起的市民生活,為商業社會的醫生、紡織公會理事、負責社區安全的民兵隊伍畫像。他的肖像畫有些是個人肖像,但更多是集體肖像,強調團體中人與人的關係。

  林布蘭使群像畫的觀念發生決定性變化,使之不再是千篇一律的羅列千人於一列的做作肖像,而是成為一個有情節的舞臺場面,每位人物都是那個舞臺上的演員。在林布蘭的名作《 杜爾 博士的解剖學課》﹝The Anatomy Lecture of Dr. Nicolaes Tulp﹞中,林布蘭便如此安排了八個人物,每人分別擔當一個角色,各自具有獨特的位置和引導作用,而整體的情緒基調則和諧統一。

   杜爾 博士把剪刀伸進一具屍體的上肢進行解剖,學生們圍在他身旁,興致勃勃地或觀看操作示範或對照閱讀維薩里的解剖學課本。被解剖的屍體、專注觀察的助手、冷靜自信的醫生,都構成畫面上不可或缺的部分。以近於冷酷的理智態度切入生命,沒有個人情緒的好惡,卻又透露崇高的理性價值,也正是當時荷蘭建國的新精神,和義大利發源於君王崇拜的巴洛克風非常不一樣。

卡拉瓦喬創立的明暗對比法,但是林布蘭將它發展為更富戲劇化的舞臺燈光效果,營造出神祕多變的氣氛。有些隱藏在背後的人物,由於特別的光線處理,彷彿被舞臺上的光照亮,忽然變成了主題。林布蘭先將背景色調壓暗,再逐漸使畫面亮起來,他所創造的繪畫技法,成為西方油畫的經典。

《夜巡》﹝The Nightwatch﹞是林布蘭阿姆斯特丹風格初期與成熟期的分界作品,描繪阿姆斯特丹民兵隊伍的行進,畫幅巨大,人物眾多,林布蘭打破了當時荷蘭集體肖像畫一字排開的呆板畫法,想出了更具戲劇性的方法,解決將眾多肖像整合在畫面中的構圖問題。畫中充滿忙亂的活動,眾多人物在畫面中錯落,用豐富的光影、不同的姿勢構成豐富的視覺景深。手勢和臉部表情相對照,以相反運動橫越過畫面,在複雜的空間中,引領觀者以視線曲折的前進與後退。

林布蘭一生創作了近百張的自畫像,成為西方藝術中對自己最嚴格的解剖。他的自傳像經歷許多階段,尤其到了晚年,筆下的自畫像,滿臉皺紋,茫然而徬徨地看著人間,充滿無限感傷,又彷彿無限悲憫,使繪畫不再只是表象膚淺的賞心悅目,而是深沉的心靈挖掘,給予繪畫美學更深刻的揭發人性…

美術概論-空氣感

繪畫

宏偉壯觀,充滿動感,精湛的透視變奏(如前縮法),戲劇性的構圖,起伏波動,體現無限的空間,加以理想光的對比,使畫面產生統一協調如舞台布景的效果是巴洛克繪畫的特色。

義大利

卡拉瓦喬(Caravaggio,1573~1610),是巴洛克繪畫的先驅,作品的特色是利用光線以獲得畫面戲劇性的效果,也利用明暗表現法以襯托真實的空間感,並捨棄細節的描寫。他對自然的態度是直觀的,以粗野或純樸的市民為模特兒作肖像畫。他更在靜物畫上另闢蹊徑。代表作有《在以馬杵斯吃晚餐》(1601,,倫敦國家畫廊)、《埋葬基督》(1604,梵諦岡美術館)、《水果籃》(靜物, 1596,46×64.5cm,米蘭,諳布羅西阿納美術館)、《酒神》(1597,佛羅倫斯烏菲茲美術館)。個性狂野、暴躁、易怒,命短,他要脫離陳規,重新思考藝術,風格上被稱為「自然主義者」。
卡拉契(Carracci,1560~1609),勤練古典美,代表作祭壇畫──《聖母哀悼基督之死》(1603,92,8 x 103,2 cm,倫敦國家畫廊),畫中光線照耀在救主形體上,與整體引發觀者情感的手法,都屬巴洛克式的,構圖簡單和諧,有點感傷性,但避免提醒人們有關死亡的恐怖和受難的痛苦。

法國

十七世紀的法國稱為路易十四時代,為國王和貴族服務的藝術把古代和現代思想、天主教和世俗思想兼容並蓄,並讓現實描寫披上神話的外衣,它崇尚古典精神,表現出嚴正、高貴、酷愛秩序的特點。大半畫家都曾留學義大利,觀摩希臘羅馬古蹟,受到卡拉瓦喬、卡拉契風格及威尼斯色彩的影響。

普桑(Poussin,1593~1665),法國近代繪畫之祖。考古與懷古,對於羅馬廢墟和郊外景 色,以及古代建築﹑希臘雕刻都曾加以細心研究。他喜用強烈的光線效果,色彩比拉婓爾更深沈豐富,並且具有空氣的氛圍感,重視形狀、線條與知性。代表作《沙賓女人被劫》(1636,紐約大都會博物館)、《福西昂 Phocion 葬禮的風景圖》(1648,英國威爾斯國立美術館)、《阿卡迪亞的牧人》(1638-40,巴黎羅浮宮)。

羅蘭(Cloude Lorraine,1600~82),同普桑一樣,一生大半時間在羅馬度過。他的人物畫較弱,但風景畫則有一種古典的抒情風味,由於對霧氣與陽光的表現有獨到之處,對於十九世紀的風景畫有影響,特別是英國方面。代表作《海港:示巴女王啟程》(1648,倫敦國家畫廊)、《海港:聖烏秀拉登船遠航》…

Monkey Business 遺珠分鏡

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很多影片都有一些遺珠鏡頭,Monkey Business也不例外,上圖為猴子員工發現獵人知道了秘密,試圖做出緊急應變。由於跟指導老師討論,這個片段對劇情其實影響不大,而且又必須繼續解釋該如何防堵的過程。我自己很喜歡這個片段,因為這段可從監視室突顯猴子的文明已達到某一定的水準,規模類似現今人類科技文明,而且猴子的表現機會更多,也出現不一樣的猴子角色,但因為整體考量最後還是把他給刪了。
迷之聲:但或許...可以做為第二集的開端吧...? (笑)

金穗獎專訪》Monkey Business 眼見不一定為憑

【聯合報系校園特約記者林其葳/台北報導】

誰說看到得就一定是事實?說不定哪一天,人類也會卸下萬物之靈的光環?透過高質感的3D動畫和意想不到的故事內容,黃楷迪要告訴你「Monkey Business」的故事,結局保證讓你大吃一驚!

眼見是不是一定為憑?黃楷迪的3D動畫作品「Monkey Business」以專業的動畫產製技術和讓人意想不到的劇情,在眾多優秀作品中脫穎而出,入圍第31屆金穗獎「最佳學生作品」。
電影「決戰猩球」中,人猿才是萬物的主宰,人類卻需要為了生存到處覓食,還可能被其他的更殘暴強大的動物給奴役,甚至成為獵物。「人類未必是永遠的萬物之靈」的觀點,震撼人心,在許多影迷心中留下了深刻的印象。類似的概念,在一次和朋友的談話中鑽進了黃楷迪的腦海中,讓他忽然在想:「眼見是不是一定為憑?」自此,「Monkey Business」的企劃悄悄萌芽。 「最早的想法就只有一隻猩猩和一個人站在一道柵欄前,那個人一開始可能正在逗那隻猩猩,對著牠大笑、耍牠。可是忽然鏡頭往外一拉,那隻猩猩和那個人招招手,然後就從後面的門走掉了,剩下那個人在柵欄裡。」黃楷迪說,多數人在開始時,都會先入為主的認為理所當然是猩猩在柵欄裡讓人欣賞逗弄,但是其實並沒有人能保證人類永遠都是萬物之靈,為什麼不可能哪天變成人類是猩猩的獵物?如果真的有那麼一天,人類是不是會希望遭遇同樣的對待呢? 整部作品雖然只有短短的4分鐘長,可是製作過程卻是整整的一年。從劇本、草圖、動畫……等每一個步驟都是黃楷迪獨立完成,配樂也是特別委託朋友為作品量身打造,希望每一段的旋律都能和故事劇情契合的恰到好處。 值得一提的是,以3D動畫來說,不同於國內多數學生作品是以手動調整個方式呈現動畫角色的一舉一動,「Monkey Business」為了在動畫製作上有更加逼真的突破,使用業界專業的「Motion Capture」(簡稱Mocap)技術,由真人上陣演出。這項技術國內較多運用在3D遊戲設計上,運用在動畫製作,還是學生作品,實屬相當不易。 黃楷迪:「這套設備(Mocap)在國外其實使用的很平常,但是可能因為太貴,在國內真的用得不多,以後離開學校也不一定有機會用到,剛好學校有,我就想說既然只要登記就可以用到,那就用看看吧!」在請教過老師、學長,和自己的努力研究下,最後終於成功的推出了「Monkey Business」。 目前在當兵的黃楷迪…

【Let's Animation 話 動畫】-專訪Monkey Business

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這是之前南台科技大學來作為Monkey Business的專訪,現在有越來越多年輕一輩的人想要踏入動畫殿堂,卻不知道做動畫的辛苦(笑),你可以在書裡找到一些方向。裡面集合了29位年輕動畫導演訪談及其動畫作品,而每個導演對於動畫的詮釋都不盡相同,但對動畫的熱愛卻是勝過一切,是本很棒的動畫作品集。
Monkey Business專訪連結
(在此感謝南台科技大學的同學們還特地跑來採訪,謝謝你們!採訪人員:楊珮霜 林元提 劉怡君)

【MonkeyBusiness】入圍2009年第三十一屆金穗獎

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31屆獎勵優良影像創作金穗獎今年共有177件作品參選,歷經評審委員四個月的審片及開會討論,遴選出最佳劇情(底片類)、最佳劇情(數位類)、最佳動畫、最佳紀錄、最佳實驗及學生團體等共計35部入圍作品。作品將於今年5月8日~5月17日在信義誠品舉行映演,角逐總獎金三萬元的獎項,頒獎典禮訂於5月15日在台北市中山堂光復廳舉行。
演出本屆金穗獎入圍作品中演出的多位演員情義相挺,如曾在《夏天的尾巴》擔綱女主角的鄭宜農、《九降風》的王柏傑以及《雙瞳》、《夏天的尾巴》的林涵等都共襄盛舉。鄭宜農表示,比起拍攝長片,短片因為需要在短時間內投入角色,是十分刺激和難忘的經驗。而特別的是在片中演出宜農前男友角色的正是她的正牌男友,二人對戲時,男友超認真的表情,讓宜農頻頻笑場。為了力挺初執導演筒的蔡宗翰(電影《九降風》編劇)而全裸上陣的王柏傑表示,希望能藉此挑戰更多不同類型角色。
今年的35部入圍作品,無論在創作的題材或創作使用的媒材上都更多元豐富,顯示新一代的創作者不僅越來越有創意,也越來越勇於嘗試新的創作方式。《匿名遊戲》以真人實境模擬網路世界,呈現虛擬空間裡虛幻且真假難辨的人性與人際關係;以單親家庭及祖孫生活隔閡為題的《上學》及《曬棉被的好天氣》,細膩刻劃現代新家庭結構與關係的轉變;以奇幻故事隱喻人類追求科技、過度消費大自然的《憂鬱森林》,用獨特的美術與攝影構圖完美呈現未來世界;快節奏且氣氛掌握得宜的《消散》是一部難得的驚悚小品,運鏡和美術特效的用心,直追院線商業片水準。 探討「變性人」議題的《夢.國度》,記錄努力在邊緣求生存的變性人莊凱兒的真實生活與心聲;以多媒材及多重並置剪接手法巧妙連結生命與無生命體的《動物私語》,試圖傳達自然環境中的多元連結與共存關係,風格獨特且實驗性十足;以台灣瘋彩券為背景的偶動畫《偏執人生》,荒謬寫實的手法刻劃狂熱份子對於發財夢「Never Give Up」的精神;《完全變態戰役》利用紙的變形來展現紙藝的美妙,流暢的摺紙動畫同時演繹著持續不斷的二方對峙;《歐椰》是一部結合時事的寓言式童話,簡明且饒富趣味的故事中,三角難題考驗片中角色,嘲諷了台灣的社會亂象。第31屆金穗獎官方blog:http://gh31.pixnet.net/blog
第31屆金穗獎官方網站:http://www.ctfa.org.tw/31GH
猴子也登陸金穗獎了!5月8日~5月17日在信義誠品…